黄小群 从“艺”到“师”的华丽转身

　　黄小群是把金丝彩砂不断创新、推向现代艺术轨道的重要人物，她始终坚持将传统民间工艺与现代美学艺术相结合的道路，这一路她走了近四十年，这一路也是她从艺人到工艺美术大师的蜕变之路。

　　破茧成蝶

　　小学六年级的黄小群就经历了“文革”那场动荡，学业一度中断，十六岁时，在毛主席“知识青年到农村去，接受贫下中农再教育”的号召下，来到内蒙古生产建设兵团。在艰苦的环境下，从小喜欢美术的黄小群并没有放弃梦想，田间地头、桌椅板凳、邻居大妈小孩都是她练笔的对象，她还经常给团里出板报、画专栏，展露了美术才能。

　　1975年，“文革”即将结束，这一年已经荒废的教育体系开始恢复运转。刚开始，大学还不能报考，只能通过推荐，黄小群以优异的表现赢得了宝贵机会。“当时是北京师范学院艺术系的老师来招生，考试的内容是素描肖像，虽然我从来没有接受过正规训练，但最终的结果还不错。”招生老师的一句“画得挺像！”给了黄小群莫大的鼓舞。当时的激动场景，黄小群至今仍记忆犹新。而之后的结果却如反转剧一般上演，黄小群由于父亲曾被打成“走资派”，加上“大地主家庭”的出身，寄出去的档案被学校退还回来。一位兵团干部给她出主意:“北京是政治中心，可能到了呼和浩特这样的地方就不会那么严苛了。”于是，档案又被发往呼和浩特的一所师范学院，但档案再次被退回。再退而求其次，换成包头的一所中专学校，结果是第三次被拒绝。“那会儿太难了”，黄小群深切体验到了政治门槛的力量。

　　随着知青返乡的风潮，失意的黄小群回到北京。她的一位亲戚当时在“二轻局”工作。“二轻局”是工艺品厂的领导单位，这位亲戚知道黄小群有美术底子，就让她在工艺品厂的工艺门类里先挑一个做着。黄小群选了釉上彩绘，成了该车间的一名学徒工。

　　工作六年后，那时的社会气候已经根本改观，黄小群又有了进修的想法。经过努力，黄小群以倒数第三名的成绩考入北京的一所艺术院校,兴奋和忐忑让她当晚无法入睡。兴奋的是看到了希望，忐忑的是以当时她的年龄显然是在跟一群孩子竞争，“班中年龄最小的能与我相差十二岁。”这种“身份错位”一度让她无法适应。

　　从学校毕业后，她再度回到工艺品厂，在设计室从事产品设计工作。厂长赏识，有意提拔她为技术科长，出人意料的是，黄小群非但没有接受，反而干脆下海了。下海，对黄小群来说，不是对金钱的追求，而是对工艺创新的逼近。

　　镶金边的事业

　　下海后，黄小群忙于更多新的尝试，在工艺上选择了金丝彩砂。彩砂工艺是一千多年以前通过佛教传到我国的，该工艺又融合了我国艺术瑰宝景泰蓝的工艺元素，历经明清两个朝代，制作艺人代代口授相传使其技巧得以发展，但后来饱受战乱，工艺几近失传。传统的金丝彩砂，程式化比较突出，几乎不见现代美学元素。黄小群的革新，与她着迷于西方绘画不无关系，她摒弃了大面积使用掐丝技艺的方式，将油画、水彩画、国画等艺术融为一体，采用堆、点、砌多种技艺，形成了自己独特的风格。“金丝彩砂最主要的两道工序就是掐丝和点蓝，创意就在于恰当处理好金丝与色釉的关系。”黄小群娓娓道来，“我曾创作了一幅作品:夕阳西下，一条小船停靠在芦苇边，在这样的场景中，将小船的轮廓用掐丝工艺表现，金丝闪闪亮亮，仿佛落日余晖照在船舷上……”虽然只是用语言勾勒，但画中的美丽意境已浮现在人眼前。黄小群的创意与创新让这千年工艺焕发出新的生机。

　　对于选材的创新也是黄小群所热衷的。由于免去了景泰蓝的烧制工序，黄小群认为金丝彩砂的材质可以有更多选择，其表现形式也就更为多元。她首先选择了鸵鸟蛋，“鸵鸟蛋壳艺术品是从西方流传过来的，工艺是以雕刻和绘画为主。我当时的想法是把我们中国元素、掐丝技艺运用在鸵鸟蛋壳这个具有天然魅力的载体上，使其手工艺术的价值获得提升。”这一创意获得了联合国教科文组织颁发的“世界杰出手工艺徽章”，在大获成功之后，黄小群一发不可收拾，用此工艺为“香港政府大楼”做壁画；为“抗日战争纪念馆”做英烈碑回廊；为“秦始皇纪念馆做大幅秦始皇像；为奥运纪念馆做内墙装饰；最近又将此工艺用在天然葫芦上，材料应用的创新拓展了她将传统工艺设计在时尚领域的视野，更拓宽了她的“工艺美术”行进之路。

　　“在实现梦想的道路上，我原本的初衷并不复杂，只 是想从传统中逃脱出来做一些新的尝试，让老气横秋的传统工艺与现代审美结合起来。但越到后来越发现，这种尝试对于一门传统工艺而言的重要性。假如这门工艺还照搬以前，它早晚都会跟现代社会脱节，脱节就要面临被淘汰的危险，即便有政策扶持，那也不可能绽放艺彩，获得生机。”但黄小群也时刻警醒，让自己在创作中保持对传统的延续性，“一旦失去传统这块土壤，把金丝彩砂全盘现代化，将会失去民族文化的根基，艺术也就没有了生存的基石。”

　　“相较于燕京八绝，金丝彩砂就像是小语种，在北京并没有更多的人认知。”2003年，她的作品获得了全国旅游设计大赛的“金奖”。自此之后，她才进入了作品获奖的黄金期。直到今天，她参加的各种专业大赛，几乎没有空手而归。特别是2006年，她的作品作为全国送选的120件之一，参加联合国教科文组织“世界杰出手工艺徽章”的评比，在各国专家的严苛评判下，共授予中国的12件作品为“世界杰出手工艺徽章”，她的作品成为北京唯一的一件入选作品。“这是我曾获得的含金量最高的荣誉。” 黄小群激动地说。这些年来，黄小群的作品共获得三十多项大奖，为她的事业也镶上了一缕缕金色；2005年她被评为北京工艺美术大师，完成了从“艺”到“师”的华丽转身。

　　传统文化传播与传承

　　为了推广自己的作品，黄小群不断参加各种展览会，她的第一笔订单即来源于此。首先发现她作品不同寻常的是北京市政府外办的一个主任，他主动与黄小群联系，希望用这种工艺设计北京的代表性景观，诸如长城、故宫、北海等。黄小群自然明白这个机会对自己的重要性，“也记不清具体出了多少个设计样品，只记得抱了一大摞跑到主任的办公室，在待客用的长沙发上摆了一长溜，主任看了后把觉得不错的设计一一点出来，并当场确定了数量”。

　　交付完第一笔单子，黄小群差不多有几个月的时间再没露面。对于这些作品，她极度焦虑而不自信。但此时，市外办也在焦急地等待与黄小群联系，他们通过工商局找到了黄小群的手机号码。“你们做的那幅长城的作品啊，市长当作礼品送给来北京访问的美国商业部长了，商业部长特别喜欢，回国后还专门给市长写了一封感谢信。”听到这里，她才长舒了口气。此后，黄小群与市外办开始了长达十几年的合作，她还将作品逐渐从外事礼品扩展到旅游纪念品，在首都机场等对外窗口销售，在对外弘扬中国传统文化方面起到了积极的作用，也为她事业的发展奠定了扎实的经济基础。

　　对于民族工艺的传承，黄小群认为应该从娃娃抓起。去台湾交流的经历给她深刻启迪，“台湾的传统工艺传承政府非常重视,他们的作法就是垒金字塔的方式,塔基大了就会有坚实的塔尖，对孩子的教育就是在垒‘民族艺术’的塔基”。对此，黄小群开始付诸实践。2013年，她已在北京市第八中学开始了“非遗进校园活动”的尝试。“八中非遗项目进校园活动找到了我，我们一拍即合，在政府的支持下，八中的校园展览顺利举办，就这样，八中的兴趣班在学生们的热情下开课了。”在一学期的实践中，八中教务处的老师总是说，上黄老师的兴趣课，下课铃都失去了作用，学生没有停下来的，还是沉浸在手工制作的乐趣中。“看到孩子们这么喜欢，我感到极大的慰藉！”今年，黄小群还将在北京市其他中学开展非遗进校园的公益活动。

　　倾心巧娘事业

　　2006年，北京市妇联与科委，为了给城乡妇女提供创业就业途径，联合推出“巧娘工作室”。事业进入黄金期的黄小群也入选其中，截至目前她已先后带动两百多名妇女就业。不仅倾囊相授手艺、技法，灵魂修养的培育、引导是黄小群更为看重的。她经常与“巧娘们”交流谈心，尽其所能帮她们解决实际困难，在她身边的女工，能力提高了、收入提高了、自信提高了，在家庭和社会中的地位提高了，家庭也更加和谐。对待自己企业的员工，黄小群倾注了像对待自己孩子一样的心血。特别是每当有“巧娘”由于结婚、生子等原因不得不放弃工作的时候，让她感到心如刀绞，“妇女们常常是为了家庭而放弃事业,我真的非常为她们惋惜，她们在这条路上走着,前期付出了许多努力而不能看到结果,是她们的悲哀,也是传统艺术的悲哀。随着年龄的增长,这种惋惜更变成心痛,觉得无法承受了”。说到此，黄小群的眼中已泛起了泪花。现在，她更多的把培养精力放在因带孩子无法上班的“妈妈们”身上，希望通过她的努力让这些女性有机会实现自己的创业梦想。

　　身为北京市巧娘手工艺促进会副会长的黄小群，把这种情感转化到对整个巧娘事业的扶持带动上。2013年成为北京市政协新委员的她辅助妇联界的委员共同提交了《扶持“北京巧娘”可持续发展的提案》，在妇联各届领导的推动下,该提案受到了政府各部门的重视,当年就取得了实效。“市妇联主席第一时间通知我：咱们的提案得到了政府财政的支持，而且是持续性的。”这给履新不久的黄小群极大鼓励，也激发了她继续为“巧娘”这个群体做好工作的热情。她不断思考着，下一个提案应该写些什么。

　　这么多年来，黄小群几乎没有过休息日，“我总觉得自己该停下来了，却怎么也做不到，就好像骑在马上，马往前走你就得往前行,半路下马是不可能的”。

　　如今，作为政协委员的黄小群又多了一项让她停不下来的理由——神圣的政协履职使命。(责任编辑 薄茹 助理编辑 朱生志)