艺术教育如何更好地普及和开展？学生们需要怎样的美育？……两会期间，政协委员关注当前“艺术教育”存在的问题，积极建言献策。
范迪安委员：
美术考级不可取，
但孩子需要什么样的美育？
两会期间，有关艺术考级的话题引发公众讨论。有观点认为，青少年艺术学习正呈现“为了考级而考级”的功利化趋势。
全国政协委员、中国美术家协会主席、中央美术学院院长范迪安接受采访时表示：美术考级不可取。
“美术作为一种艺术表达，它主要是培养学生观察能力。”范迪安说，“我主要从事高等美术教育，我很难想象美术的考级凭什么定级，用什么标准来定级？以素描为例，以画得像为定级吗？还是以画石膏的三角形、柱状体，画静物或头像来定级？其实一个看上去很简单平凡的对象，也可以承载非常丰富的技巧。”
范迪安举例，“如果以中国画的角度看，是画梅兰竹菊就上了一级，再画泰山、黄山又上一级吗？所以我认为，美术考级的依据是不科学的，美术的考级不可取。”
在他看来，对于青少年而言，美术作为一种艺术表达，其实是培养学生观察能力。通过观察外部世界的各种景象，进而能够变成形象的表达，用线条、用明暗、用色彩组合成一个画面。
“美术学习的过程，应该是打开青少年的心灵，让他学会发现细节、学会把自己的想象通过形象的方式表达出来，而不是要画得多准确，多逼真。”
他表示，虽然在学习美术的不同阶段会有不同的具体训练方法，但这不应成为所谓“级”的标准。
范迪安认为，青少年应该通过学习美术，学会用形象的方式去表达所感、所知、所想，尤其是表达其想象力。“这样才能把青少年美术从兴趣和一定的技巧技能，更多地导向想象力和创造性的培养。这样不管今后他是从事美术某个门类的学习，还是从事任何其他工作，都有助于其审美品位、想象力和创造性的发展。这才是美育的根本目的。”
但如果不通过美术考级进行评定，我们又应该如何选拔美术领域的优秀人才？
范迪安表示，近年来，中央美术学院本科招生重点考察三个标准：首先，我们希望艺术考生具备关注社会、关注现实的思想意识；第二，基本文化素养要过关；第三才是从技术角度考量的造型能力。
以近日进行的央美本科招生线上初试为例，艺术设计专业要求考生根据对人类面临的气候危机的理解，就“气候时钟”概念进行再设计；城市艺术设计专业则要求考生以“失重的水”作为画面主体进行表达。
“每年的命题都是我和各专业有经验的老师一起探讨产生。”范迪安说，这样的考题也代表着他们对于美育的一种态度：“我们也知道有很多考前班，就一味地进行技巧训练，甚至是一种模拟式的技巧训练。这样的训练没有开阔学生应有的视野，应该让他们去感知自己所处的时代，感知我们周边生活。”
叶小钢委员：
速成教育并不利于艺术专业学习
全国政协常委、中国文联副主席、中国音乐家协会主席叶小钢认为，艺术院校更愿意接收那些在艺术创作中有特殊才能与天赋的学生。他认为，学习是一个循序渐进的过程，在学习中慢慢启发学生们的心智后，天赋也会随之而来。而速成教育并不利于艺术专业的学习。艺术招生时应更注重专业技能而非只强调文化课的成绩。
张立萍委员：
对艺术教育师资培养给予更多投入支持
艺术培训机构重技轻艺功利性强、艺术教育科学性系统性被忽视、艺术教师教学水平缺乏有效评估……针对当前艺术教育存在的问题，全国政协委员、中央音乐学院声乐歌剧系主任张立萍呼吁，对艺术教育的师资培养给予更多投入和支持，培养艺术学科教师良好的教育理念和方法，多措并举加强艺术教育力度。
张立萍介绍，多年来，国家一直大力倡导并不断完善素质教育，艺术教育得到长足发展。与此同时，也存在艺术培训机构重技轻艺、过度强调考级等功利性现象，偏离了艺术教育本质，甚至违背艺术规律、拔苗助长。
“还有一些艺术培训机构过度强调孩子自由爱玩的天性，忽视艺术教育的科学性、系统性。”张立萍表示，除此之外还存在艺术学科教师的教学水平参差不齐、相关教材缺乏有效评估等现象，不利于艺术教育的全面普及和开展。
张立萍建议，规制国家级培训计划，建立培训基地，加强对艺术教师的培训力度，增加编制并提高待遇，吸引更多艺术学院的学生投入到艺术教育行列中来。有关部门应根据艺术教育规律，建立一个科学有效的艺术教育工作指导评价机制，准确把握艺术教育的长期性和普及性，对艺术教育中出现的问题给予持续关注。
张立萍还建议，鼓励教师在日常教学评价中给予素质教育适当倾斜，便于广泛挖掘学生兴趣点，为个体发展提供潜力和空间。