限酬令限得住高片酬吗？

　　天价剧酬遭亮红灯。日前，中国广播电影电视社会组织联合会电视制片委员会、中国广播电影电视社会组织联合会演员委员会、中国电视剧制作产业协会、中国网络视听节目服务协会联合发布的《关于电视剧网络剧制作成本比例的意见》(以下简称《意见》)明确要求，电视剧全部演员的总片酬不得超过制作总成本的40%，主要演员不超过总片酬的70%，其他演员不低于总片酬30%。

　　近年来，天价片酬颇受诟病。此次，四协会剑之所向，即指电视剧演员。有业内人士称：“圈内好几个当红小生的片酬，动辄一部戏8000万元到1.2亿元人民币，而问题真正所在是，他们的片酬占一部剧总成本的比例太高，严重影响了编剧、布景、配音等其他工种的经费。”此言不虚，哪怕与好莱坞明星片酬相比，国内一些明星片酬委实惊人，前者片酬通常只占总预算的20%至30%，而后者片酬则往往占到50%至80%。更具讽刺意味的是，有的当红小生一边拿着天价片酬，一边不敬业、爱糊弄。如此状况，引来业内疾呼：表演，一个正在被毁掉的行当。

　　一定程度上说，天价片酬有“合理”之处。每个当红“小鲜肉”都有大批有消费能力的拥趸，所带来的消费动力可用“粉丝经济”来形容。投资者久经商场，他们愿意“烧钱”，是相信高片酬有高回报。此外，一些电视台和视频网站也相中“小鲜肉”，它们购买电视剧的前提是该剧有“小鲜肉”参演，究其因，有了“小鲜肉”就有流量。

　　日前，《人民日报》刊文《“流量明星”切勿成“流星”》谈到了当今演艺界的一种现象：评估一部作品、一个演员的人气高低，传统影视讲的是上座率、收视率，互联网时代则是流量，一个演员的社会知名度、受关注程度可以被直接量化。应该说，明星有“流量”不是坏事，但明星成流星则让人惋惜。

　　一些老戏骨的职业操守值得敬仰。曾塑造了大量经典人物的鲍国安称：“我们这代人，都喜欢跟自己较劲，不喜欢别人帮着在旁边提词，不是要求高，就是自己有这个习惯，背不出台词，还出来演戏，丢人呐。”与那些只知念数字的明星相比，可谓云泥之判。

　　习近平总书记曾在文艺工作座谈会上指出，在文艺创作方面，存在着有数量缺质量、有“高原”缺“高峰”的现象，存在着抄袭模仿、千篇一律的问题，存在着机械化生产、快餐式消费的问题。出现这些问题，板子应该打在哪些人身上？除了不敬业的“小鲜肉”，一些投资者和电视台、视频网站是不是也难辞其咎？如果说这些现象与浮躁有关，那么何以如此浮躁？

　　“文艺不能当市场的奴隶，不要沾满了铜臭气。”但现实是，比拼片酬已是演员之间的潜规则。这显然不正常。日前，冯小刚受访时称“我不能被票房这个事儿绑架”，如果一开始就算计这故事能赚多少钱，演员能值多少钱票房，最后一定会迷失。“就变成了一个奴隶，那种感觉会非常糟糕。”这种表态值得赞赏，但是有这种底气的导演究竟有多少？有流量的“小鲜肉”就那么几个，在供不应求的演艺市场中，他们被惯坏了。故此，真要限制高片酬，导演就该挺起腰板，观众也应该由追颜值变为追演技。

　　更需明确，出台限酬令，表面是为了限制高片酬，深层次目的则是希望影视市场中多出精品。明乎此，如果演艺明星真能做到演技高超，片酬高点又何妨？

　　(央视评论员 王石川　责任编辑 刘墨非)